最穷的时候，连续一周只能吃便利店里打折的临近过期的饭团。”

这些是事实，是朴哲秀真实的过去，但他刻意渲染了其中的窘迫和绝望感也隐去了私生饭的经历。“

我记得有一次，冬天，首尔下了很大的雪，我唯一的厚棉衣洗了没干，只能穿着单薄的外套去送外卖，风像刀子一样，直接割进骨头里。

那一刻，我骑着破旧的摩托车，看着汉江对面灯火通明的高楼大厦，感觉自己像被这个世界遗弃的垃圾，再怎么跑，也跑不进那片光亮里。”

他描述的细节是真实的，那种寒冷和绝望也是真实的。但他巧妙地模糊了实际没那么惨。

李沧东的眼神里似乎有了极细微的波动：“所以，你理解俊英看到那片白桦林时的感受吗？那片林子，对城市里来的人来说是风景，是浪漫，但对他而言，却是困住他祖祖辈辈的牢笼，是他父亲咳出黑痰的地方，是他身上永远无法真正清洗掉的出身。”

“我理解。”朴哲秀迎上他的目光，语气笃定，甚至带上了一点的哽咽，“就像，就像我后来站在舞台上，听到无数人的欢呼，感受到聚光灯的温度，但有时候，在某个瞬间，还是会突然听到那年冬天呼啸的风声。

这句话半真半假。真的是他作为融合了两世记忆后，时常会有的恍如隔世之感，假的在于，他将这种感受巧妙地嫁接，放大，用以诠释俊英那个角色无法摆脱的过去。实际做了私生粉后一点也不缺钱。

李沧东沉吟了片刻，问了一个始料未及的问题，一个关乎具体感官和记忆的问题：“那时候，你身边有什么，具体的，让你印象特别深刻的东西吗？一个物件，或者一种味道？能让你立刻回到那个时期的。”

朴哲秀心里咯噔一下，迅速在脑中的记忆库里搜索。

“一个，蓝色的旧书包。”他选择了这个相对安全，也符合贫困少年设定的答案，

“边角都磨白了，背带缝了又缝，洗得发硬。”他下意识地，为了更贴近俊英那内心藏着诗意的设定，即兴发挥了一句，“里面总是放着打工挣来的零钱和一本皱巴巴的诗集。”

李沧东点了点头，没再追问，只是将那本咖啡杯轻轻放下，发出细微的磕碰声。

第一次会面后，朴哲秀并没有得到任何明确的答复。经纪人老金动用人脉打听来的消息是，竞争非常激烈，李沧东导演还在犹豫。

“主要有两个人选，都很强。”老金在电话里，声音透着严肃，“一个是新人演员金圣勋，完全是素人，被副导演在地方上的剧团发掘的。外形气质非常符合导演对底层青年的想象，瘦，黑，眼神里有股野性的倔强和茫然，完全是未经雕琢的原石。

但缺点是演技比较青涩，需要导演花大力气调教。另一个是曹政奭前辈极力推荐的演员，叫李俊载，戏剧舞台出身，演技没得说，科班功底扎实，情绪爆发力强。

但导演可能觉得他有点太精致了，身上都市感偏重，离剧本要求的泥土味和粗粝感远了点。”

“你呢，”老金总结道，“处在中间。外形可以通过化妆，减重和改变形体姿态来向角色靠拢；演技有基础，

经过朴赞郁导演的调教也算经过了考验；导演最看重的真实感和生活厚度，你比他们缺了点，目前来看李导还在权衡。”

朴哲秀握紧了手机，他知道，李沧东的犹豫，核心就在于对他那番经历的真实性存疑。那番半真半假的倾诉，既展示了他的可能性，也留下了破绽。他需要再加一把火，让天平彻底向他倾斜。

他需要破局，而且必须快。

机会来得很快。一周后，李沧东通知他参加一个小型的、只有几位最终候选人的剧本围读会。地点在一个僻静的小剧场。

围读的气氛低调而紧张。金圣勋果然带着一股未经雕琢的生涩和紧张，读台词时甚至有点磕巴，声音偶尔会失控，但他身上那种天然的与都市繁华格格不入的质朴感，以及眼神里偶尔闪过的执拗，非常醒目，仿佛他就是从那个矿区走出来的少年。

李俊载则完全相反，台词功底深厚，情绪饱满，技巧纯熟，对节奏的把握精准，几乎无可挑剔，他将俊英内心的痛苦和挣扎演绎得层次分明，但总让人觉得，少了点土腥味。